Как се изгражда успешен бизнес модел в музиката?
Как пандемията промени музикалния пейзаж в Европа и как една българска група като Hayes&Y се справя с тези промени?
В интервю с вокалиста на Hayes&Y Благослав Анастасов разговаряме за предизвикателствата пред музикалните групи и как решението да останеш верен на изкуството си, може да бъде изключително важно за постигането на успех на глобалната сцена.
Как се изгражда успешен бизнес модел при музикалните групи?
За успешен бизнес модел може да се мисли само когато си събрал сериозен брой почитатели, които идват на концертите ти. Иначе колкото и да го смяташ - няма как да стане. След това математиката е доста проста - раздавайте си абсолютния минимум, който може да си позволите и инвестирайте абсолютния максимум. В този бизнес всяка следваща стъпка е свързана с по-големи разходи и по този начин растежът е много труден и много скъп.
Промени ли COVID-19 музикалния бизнес в Европа? И как се отрази това на Hayes&Y?
Голямото ми притеснение е, че промени навиците на хората и ги научи да си седят вкъщи повече. Вероятно ще можем да сме сигурни в това след още няколко години. При всички положения разклати основите на всичко и много сериозно ни притесни и депресира - показа ни колко крехко е това, което имаме. Не мисля, че имаме какво да направим - просто трябва да се наслаждаваме на всеки концерт сякаш е последен.
До каква степен артистичните Ви решения се влияят от стрийминг платформи и алгоритми?
-До никаква. Аз се занимавам с музика, защото искам да създавам изкуство. Ако ще се влияя от алгоритми по-добре да си изкарвам прехраната с нещо по-лесно и доходоносно.
Още по темата
Различават ли се очакванията на публиката между Западна и Източна Европа и как това Ви влияе?
Публиката е доста различна навсякъде, но не бих казал, че причината са очакванията. Аз предпочитам всички да имат високи очаквания към нас, за да можем да се опитаме да им отговорим и така да станем по-добри. Последните години българската публика видя сериозен брой световни артисти, така че часовникът е сверен.
Коя европейска сцена е най-благоприятна за експерименти и коя за устойчиви приходи?
Не мога да дам категоричен отговор на този въпрос, подозирам, че може да отговори само някоя глава на лейбъл. Колкото по-голям е пазарът, толкова повече място има за всичко - и за нестандартни експерименти и за голям мейнстрийм.
Кои европейски пазари смятате за подценени от големите лейбъли и защо?
За добро или лошо, мисля че големите лейбъли преценяват акуратно пазарите и не подценяват никого. Те имат достъп до всички възможни данни, които определят размера на музикалния пазар - от стрийминг цифри до продадени билети, така че трудно биха се объркали.
Кои са най-ценните уроци, които научихте при изграждането на идентичност на групата?
Винаги да гледаш напред и винаги да работиш по следващото нещо. Времето лети и ако прекарваш прекалено много време в мислене каква точно е идентичността ти няма да направиш нищо. Много често идентичността се ражда в действието - пишеш нова песен и в нея откриваш новата си истина.
Как се променя ролята на вокалиста от чист артист до предприемач и лидер на бизнес екип?
Честно казано най-малко се чувствам като вокалист, тъй като това заема най-малко време от ежедневието ми. Не бих казал и че се чувствам като бизнесмен. По-скоро артист, който се опитва да прави най-доброто, на което е способен във всяка сфера, в която се налага.
Какви инвестиции в маркетинг трябва да направи една музикална група, за да стане видима и разпознаваема?
Сериозни. За мен никога не са достатъчни, винаги ми се иска да имахме повече пари за реклама, макар че това е перото, за което харчим най-много. Една група трябва непрекъснато да стига до нови слушатели, защото не може да очакваш, че едни и същи хора ще те слушат години наред - вкусовете се променят, житейските обстоятелства се променят. Винаги трябва да идва свежа кръв.
Какъв ефект имаше за Hayes&Y участието Ви на международни фестивали? Измерим ли е?
Най-важният ефект е мотивацията, която получаваш - лесно е един артист да се обезкуражи, особено идвайки от малка държава като България. Всеки път когато свирим на ново място, пред нови хора, получаваме силна валидация, че се движим в правилната посока и усилията ни не са напразни.
Ваши песни бяха завъртени по радиостанциите в Англия и Германия. Колко голям тласък ви даде това?
Доста хора подценяват радиото в днешно време, но то продължава да носи тежест. Първо, защото през радиото може да се свържеш със сериозни професионалисти и второ, защото както и фестивалите това ти дава една валидация, че това, което правиш е добро. Ние много се радваме и на вниманието на българските радиостанции - понякога ни е по-трудно да влезем в някои от тях, отколкото в чуждите.
